10月26日，走进上蔡县卧龙街道北城墙巷，古韵悠悠的老街深处，一间质朴的玉雕工坊静静伫立。30余载寒来暑往，玉雕匠人周雨明手握刻刀、潜心雕琢，执刀不倦、坚守初心，深耕传统手工玉雕技艺，以匠心活化本土文化，让沉寂多年的上蔡玉雕重焕生机，用一生坚守书写着本土文化振兴的动人篇章。

　　1993年，年少的周雨明偶然邂逅玉器雕刻艺术，玉石温润通透的质感、传统雕刻工艺的独特神韵深深打动了他，深耕玉雕、传承古法手艺的种子悄然扎根心底。求学期间，他痴迷传统工艺美术，全身心钻研各类雕刻技法，没有专业工具便自制简易刻刀，日复一日反复练习、潜心摸索，在枯燥的打磨雕琢中积累功底。得知祖辈精通玉雕技艺却不幸失传后，他深感惋惜，也更加坚定了深耕琢玉、复兴本土玉雕手艺的信念，立志凭一己之力接续手艺。

　　为精进技艺、拓宽艺术视野，毕业后的周雨明毅然外出求学历练，在磨砺中沉淀专业素养。他曾入驻广东美术彩瓷工艺厂，深耕花鸟、人物雕刻及描金点彩等传统工艺，扎实夯实工艺美术基础;2005年，任职于上海专业工艺机构担任设计总监，系统研习正统玉雕技法，积极参与行业展览、技艺研讨与教学工作。凭借细腻精湛的技艺和独特的创作风格，他在业内收获广泛认可，多次收到外地院校的任教邀约。纵然前路机遇广阔，心怀故土的周雨明始终眷恋家乡，最终选择毅然返乡，深耕本土玉雕领域，立志重振上蔡玉雕产业，让失传的本土手艺重回大众视野。

　　2009年，周雨明怀揣传承初心，创办上蔡首家玉器专营店“汉玉缘”，正式开启本土玉雕创业与文化传承之路。创业多年，他始终勤学不辍、深耕不怠，四处走访行业名家、参与技艺交流，不断总结创作经验，打磨雕琢技法，逐步形成因材施艺、细腻传神、意境悠远的专属创作风格。2019年，他的玉雕工作室稳定运营，专注精品玉雕创作、技艺交流和文化传播，始终坚守纯手工雕琢的初心，摒弃流水线速成模式，以极致耐心打磨每一件作品，用日复一日的坚守诠释新时代匠人本色。

　　“玉雕是慢功夫，急不得、躁不得。每一块玉石都有自己的灵性，所谓雕琢，不是强行改变，而是顺势而为、因材施艺，读懂玉石、敬畏匠心，才能让璞玉重生。”这是周雨明坚守30余年的琢玉信条，也是他深耕行业的立身之本。玉雕工艺工序繁杂、精益求精，开料、设计、粗雕、细磨、精修、抛光，六道工序环环相扣，分毫之差便会影响作品整体气韵，极度考验匠人的耐心、细心与专注力。

　　在创作中，周雨明始终心怀敬畏，尊重玉石的天然肌理与原生形态，依托每一块玉料的独特特质巧妙构思、匠心设计，让每一件作品都独一无二、自带灵气。他雕琢的作品中，鸟兽灵动鲜活、栩栩如生，人物眉目传神、气韵十足，山水构图雅致悠远、意境绵长，实现了匠心工艺与艺术美学的完美融合。

　　“我看过不少机器雕刻的玉器，千篇一律、毫无特色，但周师傅的手工作品完全不一样，纹理细腻自然，细节处尽显功力，每一件都有独特的灵气，是流水线作品复刻不出来的。”专程从外地赶来定制玉雕摆件的顾客赵佩由衷赞叹。

　　守古法更融新韵，琢美玉亦传本土文化。深耕本土玉雕行业数十年，周雨明始终深知，玉雕从来不止是一门手艺。为此，他结合本地特色，深度挖掘本土元素，巧妙融入玉雕设计与雕琢之中，创新打造出一批特色鲜明的文创玉雕作品。这一创新突破了玉雕行业创作同质化的瓶颈，让上蔡玉雕成为彰显本土特色的亮眼文旅名片。

　　“我特意挑选了一件融入本地古风元素的玉佩，不仅工艺精美，不管是自己佩戴还是馈赠亲友，都格外有意义。”本地市民赵献伟是周雨明的老顾客，多年来一直偏爱他的原创玉雕作品。在他看来，周师傅的玉雕不只是一件饰品，更是做工精良的艺术品。

　　如今，周雨明的玉雕工坊已成为卧龙街道城墙巷的特色地标。游客游览蔡国故城之余，都会专程走进工坊，近距离观摩玉雕创作的全过程。刀起刀落、玉屑纷飞间，平凡璞玉历经雕琢完美蜕变，让游客沉浸式感受传统手工技艺的独特魅力与匠人精神。不少游客被精湛手艺深深打动，现场选购、定制玉雕作品，将这份匠心好物带回家，让上蔡玉雕走出小巷、走向更广天地。

　　“第一次现场看玉雕创作，太震撼了!一块普通的璞玉，在周师傅手里慢慢变成精美的艺术品，能感受到他对每一块玉石、每一道工序的极致用心。”前来打卡游玩的游客郭东旭看完雕刻过程后连连称赞，这种坚守古法、潜心创作的匠人精神，让他对传统玉雕技艺有了全新的认识。

　　“我希望每一位来上蔡的游客，不止带走一件玉器，更能记住上蔡特色。让玉雕走出小巷、走向大众，让更多人了解上蔡玉雕，就是我坚持的意义。”游客与顾客的认可，是周雨明坚守传承之路的不竭动力。

　　30载匠心琢玉，半生归来守护传承。在潜心雕琢佳作、深耕玉雕艺术的同时，周雨明始终坚守文化初心，主动扛起技艺传播与传承的时代使命。他积极参与各类文旅推介、技艺展演活动，走出古巷、走出县域，全方位、多渠道推介上蔡玉雕文化，擦亮本土文旅名片。(陈军向 周子翔)